2020-2021衡水金卷先享题·调研卷 语文(三)答案 【山东·专版】,2020-2021衡水金卷先享题答案网整理收集了衡水金卷先享题·调研卷 的答案,各科的答案,关注微信公众号:趣找答案
材料二艺术贵在创新,中国画的推陈出新是历史发展的必然。关键是,怎样创新?中国画的历史就是不断创新的历史,而创新必须以传统为根基。对于西方绘画,可以借鉴,以丰富中国画的表现手法。齐白石、黄宾虹、张大千等国画大师,他们固守传统,凭借勤劳和智慧,借古开今,为中国画的发展作出了杰出贡献。徐悲鸿李可染等国画大师,凭借他们深厚的传统绘画功力和对西画精神的研究,大胆探索,融汇中西而自立面貌。他们把西画中的明暗处理引入中国画,使其和谐地融入深厚的传统笔墨和传统造型意象之中。徐悲鸿曾说:“建立新中国画,既非改良,亦非中西合壁,仅直接师法造化而已。”他主张:“古法之佳者守之,垂绝者续之,不佳者改之,未足者增之,西方绘画之可采入者融之。”可见,中国画的创新,绝不能脱离传统应在继承前人的基础上再度创新,求变化,求发展。但艺术上的“变”不应该是抄袭代替创造,虚伪的炫奇代替真诚的表现!这种盲目排斥传统的艺术作品又如何在真诚的自然中站稳脚跟呢?
中国画是我国独具特色的艺术门类,在传统与创新的争论中,中国画的创新、发展,应在继承传统中有益的东西、发挥我们各种绘画传统长处和特色的同时,借鉴西方优秀的艺术特色,既不能固守传统,又不能完全模仿西画,而是需要广大艺术家以中华民族精神为根基,来拓展和丰富中国画的表现力,创造出现代性的中国画来。
因此,坚持传统与改革创新并不矛盾,需要我们辩证地看待这个问题。在传统的基础上寻求创新,在创新的过程中勿忘传统,只有在此基础之上厚积薄发,自然出新才是最佳出路。
(摘编自郭世红《浅谈中国画的传统与创新》)材料三继承传统,从传统中来,有其重要的意义。它能使后人站在前人的肩膀上看得更远,对艺术创作更有把握,更加成熟。但也不是所有的传统都是完美无缺的。如果不加以分析、思考、甄别,盲目继承,就容易踏进传统的泥淖里,远走不出传统的藩,成为阻碍艺术创作的脚石。
特别是对艺术创作的本质和价值缺乏正确的认识,不能准确把握艺术来源于人类情感的深层体验、来源于个体生命对客观自然万物的深彻感悟等规律,就会出现从传统旧有形式中照搬照抄等抄袭复制现象,与艺术创作和发展的规律背道而驰。
现实存在的情况是,往往高喊回归传统的人不一定对传统有真正的认识。其实,真正的传统是靠一代代艺术家的创造积累起来的。没有前人的不断创新,推动艺术的发展,哪有如此精深和辉煌的传统?纵观美术史,那些在历史中留下印记的大师名家,往往不是因为他们有多高的地位、官位,而是由于他们在艺术中的某些因素,超过或突破了前人,有了新的创造,推动了艺术的发展,而得以名垂历史。如清代的八大山人、石涛、扬州八怪,近现代的吴昌硕、齐白石、李可染等都以力推创新践行创新而名垂千古、影响深远。没有先辈大师的创新,哪来中国画的精深与辉煌?昨天的创新是今天的传统,今天的创新又将会是明天的传统。今天是从前天和昨天走过来的传统不可能与真正的创新对立,而应该成为由昨天经由今天而进入未来的前浪与后浪。传统与创新的相辅相成,符合事物发展的规律。